Los hijos del Centauro

Centavrus es un grupo mexicano que hace de la mezcla de géneros su bandera. Nacidos en 2010, desde un primer momento nacieron con la inquietud de la fusión de estilos que a priori parecían imposibles. Y con la mezcla entre corridos y beats generaron un sonido que desde el comienzo llamó la atención del público azteca.

El nombre de la banda responde también a este interés por lo nacional, y sobre todo, por la Revolución Mexicana de 1910, ya que es una referencia directa al mítico líder y revolucionario Pancho Villa, que era apodado, justamente, como el "Centauro del Norte".

De alguna forma, este vanguardista conjunto lo que busca es mixturar el folklore nacional con la pista de baile, y el resultado es algo genuino y genial, que lleva a los espectadores a un trance y una experiencia única.

El 9 de noviembre llegan por primera vez a nuestro país, donde se presentarán en Bluzz Live junto a los Boomerang. Antes del show, Demián Gálvez, su vocalista y guitarrista, respondió a la Metralleta de Montevideo Portal y nos contó un poco de sus expectativas por lo que se viene y de las influencias del grupo.

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¿Cómo definirías a Centavrvs?

Centavrvs es un proyecto de música electrónica regional mexicana, donde convergen también otros estilos de música de varias partes del mundo. Es música para bailar y volar.

¿Cómo se sienten por llegar a Uruguay?

Estamos súper emocionados de estar por primera vez en Uruguay, es un país que admiramos mucho por su entereza y dignidad que ha mostrado ante el mundo. Además que admiramos mucho a Galeano, de hecho en nuestro nuevo disco tenemos una canción inspirada en su libro "Patas arriba: la escuela del mundo al revés".

¿En qué tipo de escenario se sienten más cómodos?

En cualquiera, siempre y cuando podamos escucharnos bien y las condiciones técnicas sean favorables en un mínimo. Nosotros gustamos tocar en todo tipo de escenario, no escatimamos en darlo todo, así sea un pub o un escenario enorme de festival.

¿Cuál es la influencia más evidente que tienen?

La música latina, sobre todo la viejita, la que nuestros abuelos y padres escuchaban. Nos gusta mucho investigar música del pasado, la que nadie escucha ya. También la música electrónica de Africa de los 70's y el rock psicodélico.

¿Y la menos evidente?

El Reggaetón.

¿Qué discos o artistas tienen consenso entre todos los integrantes de la banda?

"Elegancia tropical" de Bomba Estéreo.

¿Cuál fue el primer disco que recordás haber comprado?

El "Nevermind" de Nirvana.

¿Y el último?

Un vinilo de Jimi Hendrix en vivo, que al final, después de indagar por el tipo de sonido y ejecución, resultó ser una grabación de un imitador deconocido de Hendrix. Es una joya que conseguí en Chicago este verano.

¿Qué álbum podés escuchar una y otra vez?

"Bocanada" de Gustavo cerati.

¿Qué canción de otro autor te hubiera gustado haber compuesto?

"La piel cansada de la tarde" de Piero.

¿Qué artista te gustaría que hiciera una versión de un tema de Centavrvs?

LCD sound system.

Si pudieras elegir tres artistas (aunque ya no vivan) para compartir cartel, ¿cuáles serían?

David Bowie, Cerati y Los lobos.

¿Cuál es el mejor show que recuerdes haber visto?

El de Seun Kuti y Egypt 80 en El Plaza Condesa acá en la Ciudad de México.

¿Estás leyendo algún libro? En caso de afirmativo, ¿cuál?

"Aires de Familia", del escritor Carlos Monsiváis.

Por último, ¿para qué pensás que sirven las canciones?

Para mí la canción es la forma más revolucionaria del arte, puesto que genera cambios trascendentales desde un nivel individual hasta un nivel colectivo. Se han logrado revoluciones culturales enteras a través de una canción. Es un arma muy poderosa a nivel social y espiritual.