La cosa es esta: el arte expresa. La música, el teatro, lo plástico, el cine, la literatura, y alguna otra categoría artística, expresan. Dentro de eso que hacen, que es expresar, las temáticas varían, abundan, en cuanto a sus intenciones.

Incluso, los propios artistas varían en cuanto a sus intenciones de obra en obra. 

La cosa, con el Cuarteto de Nos, es esta: lanzaron un disco nuevo, llamado Lámina Once, que plantea un problema filosófico fundamental en ocho canciones, 

El arte de la tapa, y el nombre del disco, aluden al test de Rorschach, ese tan conocido que utiliza la psicología para estudiar la personalidad. Funciona de esta forma: una persona ve una serie de diez láminas que son ambiguas en su significado. Según lo que proyecte la persona, el carácter de quien las mire. 

La lámina once, la que viene después de la décima, es la que no está. Y así se llama el último disco del Cuarteto. 

En esas ocho canciones que lo componen hay algo, un tema, una banda y un tiempo en común: “: la manifestación de un malestar con lo que nos toca vivir en las sociedades contemporáneas, las desdichas del momento actual”, dicen ellos.

Por eso, la canción Rorschach dice: “qué quieren que le haga, si solo veo manchas”.

Es que la pregunta, el problema filosófico fundamental es ese: cómo llevar una vida examinada. Entonces, habla de todo aquello, de forma conceptual, pero de forma tangible, sobre todo esto: el uso de la información, el manejo de la misma, las polarizaciones que genera, el pulso del algoritmo, el tomar partido o decidir no tomarlo, en cómo eso afecta a la trama social, “estar adentro o afuera”. 

Buscar culpables, señalar distintos, ponerse disfraces, sacar conclusiones en base a mínimas informaciones, procesar infinidad de situaciones con la liviandad de lo efímero.

Saber muy poco de todo y mucho de nada.

Roberto Musso, el cantante del Cuarteto de Nos, y su compositor más evidente, dice que se trata, además de todo lo anterior, de “un núcleo de temas que fueron compuestos en la pandemia, en 2020”. 

“La pandemia había puesto bajo la lupa, y vi medio exacerbado en carne viva, un montón de temas que habíamos tocado mucho con el Cuarteto en los últimos discos, y que nos explotó en la cara como humanidad y como sociedad”, comenta.

¿Sos de creer que el arte puede cambiar el mundo?

Yo creo que puede ayudar, no por sí sola, pero que te ayuda con un montón de parámetros. Te lo hago por la contraria y te digo que no creo que el mundo pueda cambiar sin la ayuda del arte. Es una pieza necesaria y fundamental, pero que por sí sola me da la impresión de que precisa la ayuda de otros elementos. Yo lo sigo pensando, capaz sigo siendo un romántico en pensar eso.

¿Qué expectativas tenés con respecto al disco? 

Sale la Lámina Once en un momento tan especial que, a veces, nos cuestionamos hasta nosotros mismos cómo es increíble que también ahora en esta época de la banda, con tantos discos anteriores, tantos años, tantos proyectos vividos, cómo estamos en un momento de más convocatoria, más venta de tickets, más inquietud de la prensa internacional, los premios, y todo.

La gira de la que acabamos de venir ahora, de Costa Rica, Panamá, Ecuador, Perú (ahora nos vamos para Paraguay y para Chile), fueron todas sold out, pero muchas semanas antes. Nos llamó bastante la atención. Si bien venimos creciendo mucho, fue como un crecimiento mucho más marcado. En Costa Rica íbamos a hacer un show y terminamos haciendo tres. En Quito y en Lima tuvimos que cambiar los lugares por lugares más grandes, porque estaban agotados. En octubre, en Bogotá, hacemos en Movistar Arena. Bogotá es un lugar gigante.

Nos parece que sale en un momento de mucha convocatoria de la banda y que hay mucha inquietud por seguir conociendo al Cuarteto. También lo veo como un disco súper contemporáneo. También muy power. Tiene unas canciones con ese espíritu más rockero, guitarrero, que siempre tenemos en los discos, pero que esta vez también tienen un poco más de foco. Tenemos una esperanza terrible.

A mí si me preguntan cuál es la foto del Cuarteto de Nos en este momento, yo siempre digo: show en vivo. Porque para mí esa foto, como que el diafragma más grande te agarra esos últimos quince años. Roberto compositivo, rock creador, o como el Cuarteto como banda y artista, nos representan más esos quince años de discos que el último disco puntual. Esto te lo puedo responder en cualquier disco que haya sido o que será, y me encanta cómo cuando sacamos nuevas canciones se van incorporando a sus hermanas menores en ese aspecto. Y le van dando una multidimensionalidad muy interesante al show. Me da la impresión de que Lámina Once va a ser una usina interesante de aporte que se han dado.