Leo Silveira, de Pocitos Libros, comparte una lista de los mejores libros del 2025

Ahogo, es una novela contemporánea de la escritora suiza francófona Céline Spierer publicada por Forastera editorial con traducción de Lil Sclavo, que disecciona con precisión quirúrgica los vínculos y tensiones de una familia estadounidense acomodada cuando un accidente aparentemente fortuito irrumpe en lo que debía ser una tarde de verano perfecta. En la casa de la matriarca Elizabeth Haynes, cuatro generaciones se congregan para una comida al aire libre junto a la piscina, y bajo la superficie de conversaciones triviales y gestos de cortesía se ocultan resentimientos, secretos y heridas del pasado que han quedado sin sanar.

La historia se dispara con un momento clave, el niño Thomas es encontrado inconsciente en la piscina, y desde ahí la autora reconstruye, a través de saltos temporales y flashbacks, cómo se llegó a ese instante. No se trata solo del suceso en sí, sino de la lenta exposición de tensiones, silencios y rivalidades que definen a cada miembro de la familia Haynes.

Con una prosa adictiva y una estructura que alterna presente y pasado, Céline Spierer explora cómo las apariencias de perfección pueden ocultar fracturas profundas en las relaciones humanas. Subyacente a la trama principal hay una reflexión sobre la incomunicación y los daños acumulados por años de no mirar de frente los conflictos íntimos.

Los naufragios del Wager del escritor y periodista neoyorkino David Grann reconstruye uno de los episodios más extremos de la historia naval del siglo XVIII: el hundimiento del HMS Wager de la Marina Real británica, en mayo de 1741, cerca del Cabo de Hornos y la brutal deriva de una parte de su tripulación en los confines de una isla desierta cerca de la Patagonia. Unos meses después, otro grupo llegó a Chile con una historia muy diferente, acusando a los primeros de motín, asesinato y traición.

A partir de diarios, testimonios y archivos, el libro narra no solo la lucha por la supervivencia frente al hambre, el frío y el aislamiento, sino también el colapso de la autoridad y las tensiones morales que emergen cuando las reglas de la civilización dejan de funcionar. Más que una crónica de aventuras, es una reflexión sobre el poder, la lealtad y los límites humanos, contada con el pulso narrativo de una novela y el rigor de la historia.

Los naufragios de Wagner

Una apasionante mezcla de historia, periodismo y true crime que además se complementa con un apartado de fotografías, dibujos y documentos en una edición imperdible de Random House, que pronto se convertirá en película de la mano del gran Martín Scorsese.

El emperador de Alegría es la nueva y esperada novela del vietnamita-americano Ocean Vuong publicada por editorial Anagrama.

El emperador de Alegría

Ambientada en el ficticio pueblo de Alegría Este, en la región de Nueva Inglaterra, la historia comienza con Hai, un joven de diecinueve años al borde del suicidio, cuyo desesperado intento de acabar con su vida es interrumpido por Grazina, una anciana lituana atrapada en los laberintos de la demencia. A partir de ese momento, Vuong teje una relación improbable y profunda entre ambos: cuidador y cuidado, memoria e imaginación, pasado y presente, en una cotidianidad marcada por el dolor, la precariedad y la búsqueda constante de sentido.

Lo que podría haberse convertido en un relato convencional sobre desarraigo y supervivencia se transforma bajo la prosa poética de Vuong en un ensayo sobre la fragilidad humana, la empatía y los vínculos que se sostienen en los márgenes de la sociedad. Con una voz que oscila entre lo lírico y lo brutalmente honesto, la novela explora temas universales con una sensibilidad que recuerda a la mejor tradición literaria sin renunciar a su radical originalidad.

Una lectura que desafía las convenciones del realismo para revelar, con ternura y dolor, los destellos de alegría que sobreviven incluso en las vidas más rotas. Ocean Vuong transforma la experiencia humana en literatura.

Austeridad o barbarie es un libro publicado por Estuario editora y compuesto por una serie de ensayos en los cuales el profesor uruguayo Mauricio Lima invita a repensar nuestra relación con la naturaleza, los recursos energéticos y el futuro que estamos construyendo.

Austeridad o barbarie

En un momento en que la civilización basada en combustibles fósiles parece llegar a sus límites, Lima propone una reflexión crítica y esperanzadora.

A través de recuerdos personales y análisis ecológicos fundamentados, explora cómo el crecimiento ilimitado choca contra los límites físicos del planeta.

No se trata de una advertencia apocalíptica, sino de una llamada de atención responsable, reconectando con otras formas de vida y construyendo un futuro más habitable.

Con tres ediciones agotadas en pocos meses, se convirtió en una de los trabajos más leídos del año por el público en general, consagrándose además ganador del premio Bartolomé Hidalgo 2025 en la categoría divulgación académica.

Hiato se presenta como una grieta significativa en la trayectoria creativa del artista uruguayo Sebastián Casafúa: una hendidura que, lejos de silenciar, insiste en volver a pronunciarse. Escrito durante el período posterior al accidente cerebrovascular que sufrió el autor en diciembre de 2022, hecho que lo dejó con una afasia anómica, la pérdida parcial del lenguaje; este libro reúne textos que surgen desde ese espacio de ruptura y reconstrucción.

Hiato

Más que una colección de relatos, funciona como un diario íntimo del cuerpo y de la música: fragmentos, memorias y percepciones que no cabían en las estructuras convencionales del lenguaje. Casafúa explora la experiencia de la afasia y la recuperación, enlazando sus escritos con letras de canciones pasadas —algunas de ellas sorprendentemente premonitorias— y acompañándolos con ilustraciones propias que profundizan la narrativa sensorial y emocional.

La obra funciona como documento testigo de cómo el silencio impuesto se transforma en sonido insistente y en formas nuevas de decir. El libro no es solo registro de la pérdida y el retorno de las palabras, sino también la celebración resistente de la voz creativa frente a la fractura. Una obra hibrida, preciosamente editada por Criatura editora que también nos puede servir de mapa y estimulo.

El puente donde habitan las mariposas de la doctora en Neurociencia Nazareth Castellanos es el ensayo divulgativo más leído del año. La obra explora el diálogo entre el cerebro, el cuerpo y la experiencia interior. A través de la respiración y la atención plena, la autora explica cómo procesos fisiológicos, como el latido del corazón o el movimiento del diafragma, influyen en nuestras emociones, pensamientos y formas de estar en el mundo. El “puente” del título simboliza esa conexión sutil entre lo físico y lo mental, entre la ciencia y la vivencia personal.

El puente donde habitan las cosas

Con un tono cercano y poético, Castellanos logra traducir conceptos científicos complejos a un lenguaje accesible y reflexivo. El libro destaca por su equilibrio entre rigor académico y sensibilidad humanista, invitando al lector a una lectura pausada y contemplativa. Más que ofrecer respuestas cerradas, propone una mirada integradora sobre la conciencia y el autoconocimiento, convirtiéndose en una obra sugerente tanto para lectores interesados en la ciencia y la filosofía, como en el crecimiento personal.

La biblioteca del censor de libros es la nueva novela de la escritora kuwaití Bothayna Al-Essa, reconocida como una de las voces más sobresalientes de su generación en la literatura árabe contemporánea.

La biblioteca del censor de libros

Una obra inquietante y poderosa que se presenta como una fábula distópica y satírica en la cual la prohibición de la imaginación es ley y los libros peligrosos. Ambientada en un régimen posrevolucionario que proscribe la imaginación, la novela sigue a un censor cuya misión es purgar los textos de cualquier significado subversivo… hasta que, irónicamente, se enamora de la lectura y pasa de silenciar palabras a salvaguardarlas. Convertido en inesperado guardián de una biblioteca clandestina de la resistencia, su viaje personal desde la obediencia burocrática a la rebelión íntima es un homenaje vibrante a la literatura como acto de libertad. La autora incorpora ecos de: 1984, de G. Orwell, Fahrenheit 451, de R. Bradbury y Alicia en el País de las Maravillas, de L. Carroll, para reflexionar con agudeza sobre el poder del lenguaje y el peligro de sofocar la imaginación bajo el disfraz de lo “positivo”. Finalista del National Book Award de 2024 y traducida por primera vez al español, esta novela es, ante todo, un reclamo poético y urgente por el derecho a leer, recordar y soñar mundos distintos al nuestro. En resumen, es una declaración de amor a los libros y al poder inconmensurable de la imaginación.

El monte de las furias de la escritora uruguaya Fernanda Trías, doble ganadora del Premio Sor Juana Inés de la Cruz en México (2021, 2025), es una novela potente en la que la naturaleza y la memoria se funden en una narrativa lírica y visceral. Ambientada en la ladera de una montaña indeterminada, la historia sigue a una mujer aislada que custodia los linderos de ese paisaje agreste mientras registra en sus cuadernos sus rutinas, recuerdos traumáticos y la presencia casi mítica del monte que la rodea. Cuando unos cuerpos empiezan a aparecer en su jardín, la protagonista y su compañero, el celador, se enfrentan a un enigma que trastoca la frontera entre lo humano y lo salvaje, invitando al lector a contemplar la violencia, la maternidad, el abandono y la interdependencia con el mundo natural. Con una prosa áspera y sensorial, Trías explora el conflicto entre la furia interior y la serenidad ancestral, ofreciendo una ficción al mismo tiempo poética y brutal que interpela nuestra forma de habitar el planeta y a nosotros mismos. La novela aborda temas como la violencia en distintas formas, como una fuerza subterránea que atraviesa los cuerpos, el territorio y las relaciones humanas; el cuerpo como espacio de resistencia y memoria y la furia que remite a lo primitivo, lo que escapa al control racional. El vínculo entre lo animal y lo humano, la tensión entre civilización y naturaleza, cuestionando los limites.

Fernanda Trías

Al final de todas las cosas, es el nuevo libro del uruguayo Martín Otheguy, publicado por editorial Fin de Siglo, que indaga en los restos: de los vínculos, de la memoria, del tiempo vivido.

Martín Otheguy

Con una prosa sobria y precisa, Otheguy pega el salto de la literatura juvenil y escribe desde el lugar donde los gestos se apagan y los recuerdos tiemblan, una novela luminosa que construye un universo en el cual lo íntimo y lo existencial se entrelazan, explorando la fragilidad de las certezas y la persistencia de aquello que, aun cuando parece extinguirse, deja huella.

El texto avanza con una sensibilidad contenida, más cercana a la observación y al silencio que al énfasis, invitando al lector a habitar ese territorio donde el final no es clausura, sino pregunta. Una obra reflexiva y delicada, ideal para quienes buscan una literatura que piense sobre el sentido de lo perdido y lo que permanece.