Contenido creado por Martín Otheguy
Entrevistas

Un poco de electrónica, vecino

ENTREVISTA A OMAR

Estirando los límites de la electrónica y jugando con algunos tópicos de nuestra cultura, el dúo Omar se prepara para presentar su primer disco el 31 de marzo.

18.03.2006

Lectura: 7'

2006-03-18T00:00:00-03:00
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Montevideo Portal

Desde la edición de su disco debut en el mes de diciembre, Nacho Benedetti y Pablo Bonilla -integrantes de Omar- ya no viven con la sombra de yerba Canarias sobre su cabeza. Cuando su excelente versión de la canción "Detrás del miedo", de Laura Canoura, pasó de los comerciales de televisión de Canarias a la programación nocturna de las radios montevideanas, nadie tenía claro si los responsables eran jingleros o una Canoura con ínfulas de renovación.


Más de un año después, los Omar no necesitan demostrar nada: en su disco homónimo revelan con orgullo más de una docena de temas que exploran los límites de la electrónica. Entre murgas, canto popular y house, los Omar remixan, componen, deconstruyen, aportan y pervierten con cariño y talento material ajeno.

El próximo 31 de marzo hacen la presentación oficial de su primer trabajo en Morini, a partir de las 22 horas. Sobre este tema y otros de diverso tenor, mantuvimos una charla con los cerebros responsables de esa criatura llamada Omar.

- ¿Creen que Omar inauguró un nuevo tipo de música electrónica en Uruguay?

Pablo: No, desde hace tiempo hay mucha gente haciendo música electrónica en este país. Nosotros tan sólo tomamos de todos esos lugares para llegar a otros.

- ¿Pero se ven como parte del movimiento que -junto a artistas como Campodónico y Supervielle- le dio vuelo internacional a la movida electrónica de Uruguay?

Nacho: Afuera recién empezó a moverse un poco lo que hacemos. Tanto Luciano (Supervielle) como Juan (Campodónico) tienen proyectos de varios años y miles de giras. Nosotros recién estamos empezando, pero tenemos el fin claro de llevar lo que hacemos para afuera y en eso estamos.

- ¿Cómo surgió la idea de mezclar la electrónica con géneros tan regionales como el canto popular o la murga?

Pablo: Con Nacho (Ignacio Benedetti) entramos a trabajar hace un par de años atrás haciendo música electrónica. Con el tiempo entramos a ver que a lo que hacíamos le faltaba algo que tuviese nuestro sello, algo con lo que identificarse. Esa primera fase del trabajo fue todo un experimento divertido como productores y como dj´s, que luego, con el tiempo, fuimos afinando hasta llegar al concepto de Omar para este primer disco y para lo que son nuestras presentaciones en vivo. 

- ¿Y cómo definirían este estilo?

Nacho: No creo que tengamos una definición del estilo. Si bien toca lugares comunes de varios sub-géneros dentro del house, no deja de ser eso, música house con vocales y elementos regionales, como el sonido de la guitarra criolla hasta las voces de un coro de murga de los 80.

- Da la impresión de que les gusta jugar humorísticamente con algunos símbolos considerados "terrajas" por una parte del público local, como la imagen de Omar Gutiérrez, los chorizos y carritos... ¿por qué razón es?

Pablo: No creo que esos símbolos sean considerados como "terrajas". En el caso de los "carritos" forman parte de nuestro paisaje, son elementos que decoran nuestra ciudad, nuestro país. ¿Quién no ha salido de bailar y antes de irse a dormir se fue directo a un carrito por una hamburguesa? Nosotros lo hacemos muy seguido. Con respecto a Omar Gutiérrez, consideramos que es un gran comunicador y que tiene muy claro sus objetivos: qué quiere decir, cómo y a qué target va dirigido. Tan es así que su público es muy heterogéneo, integrado por varias capas de la sociedad uruguaya. Nosotros tomamos elementos de todas ellas y las volcamos en nuestra música, de ahí Omar y de ahí nuestra música. Nos sentimos parte de este país y de sus hábitos: comemos en carritos, crecimos escuchando canto popu y en el zapping televisivo siempre está Omar.

- ¿Cuál fue la reacción de los autores originales de los temas que remixan en el disco?

Nacho: Todos apoyaron esto desde el vamos. Hasta no temrinar los temas no fuimos a pedir permiso a nadie, pero luego de hacerlo salimos en busca de sus autores y ver qué les parecía. En todos los casos siempre fue gente hermosa que se prestó para ayudar en todo.

- ¿Ninguno expresó rechazo al ver sus temas tan modificados?

Pablo: Ninguno, todos mostraron siempre muy buena onda con lo que habíamos hecho. Estamos muy agradecidos con cada uno de ellos, contentos de que nuestros temas les hayan gustado y que los hayan tomado de tan buena manera.

- ¿Les molesta que muchos los identifiquen con una yerba y una publicidad, sin conocer el resto de lo que hacen?

Nacho: Y... más o menos, nosotros no teníamos idea de que se iba a ir tanto de las manos. No sé si nos hubiéramos metido si sabíamos en qué terminaba todo. Pero creo que al principio nos sirvió pila ya que nadie sabía quienes éramos y la gente iba a las disquerias a pedir el remix de Laura Canoura (el de la yerba) y nadie sabía quién lo había hecho. Se empezó a generar entonces una expectativa que nos sirvió mucho, hicimos muchas notas sin siquiera tener un disco en la calle, fue muy gracioso.

- ¿Qué disfrutan más, el formato banda o el DJ Set?

Pablo: Ambos son disfrutables. Tanto el DJ set como el formato banda son armados 50% en el estudio y 50% en el momento del show, cuando estás tocando. Los dos tienen sus cuelgues y disfrutes diferentes. Cuando tocamos en con el formato banda la adrenalina y la ansiedad que te da ese momento se canaliza de una manera que el otro no tiene. En un momento estás con el Lap top pinchando y luego te vino ese golpe de energía y te ponés a tocar la batería o la viola. En el fotmato DJ set te centrás en pinchar de las compus y agregar cosas nuevas encima de los temas: golpes, climas, voces, lo que sea. Cada formato tiene lo suyo.


- ¿Qué influencias mencionarían, locales e internacionales?

Pablo: Ambos venimos del ambiente del rock y crecimos escuchando rock. Comenzamos escuchando cassettes de bandas como Los Estómagos, Los Tontos, Traidores y toda esa gama de artistas post dictadura. Luego, cuando arrancamos a tocar en bandas (Nacho en El Credo" y yo en "Space Invaders"), escuchábamos grupos como El Peyote Asesino, Plátano Macho o Elefante. Pero también- sin duda alguna- el cancionero popular uruguayo es parte de nuestra influencia, metiéndose de manera inconsciente en nosotros. Cuando éramos chicos, en los asados familiares siempre había una guitarra que tocaba temas de los Olimareños o Zitarrosa, o pasaba algún coche del comité de base con su parlante en el techo con "A redoblar" al palo de volumen.

Con respecto a influencias de afuera, el espectro es amplio en cuanto a bandas y a Dj s. Por ejemplo el año pasado con Nacho fuimos a Buenos Aires a ver Nine Inch Nails, una banda que nos gusta mucho a los dos y que marcó cierta influencia en ambos en cuanto actitud, puesta en escena y calidad para componer. También nos gusta Massive Attack, Asian Dub Fundation, Faithless y muchas de esas bandas que mezclan el formato banda con elementos electrónicos. En la lista de los Dj´s de afuera que nos gustan están más que nada los que además de ser Dj´s son productores, como: Josh Wink, los Chemical Brothers, Underworld, M.A.N.D.Y, Booka Shade, Jeff Samuel, Swayzak entre otros.

- ¿Después del 31 en Morini?

Pablo: Después de presentar el disco este 31 de marzo en Morini, la idea es tocarlo mucho por ahí y luego entrar a armar el segundo disco.

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